Рисовать может каждый

Наивное искусство (примитивизм) часто путают с непрофессионализмом. Однако это более глубокое явление. Такие известные художники-самоучки, как Анри Руссо или Нико Пиросмани, стали мировыми знаменитостями именно потому, что их взгляд был чист и лишён влияния академических школ.

Художники Ношуля относятся именно к этой категории: они пишут то, что чувствуют сердцем, создавая искренние и трогательные образы родной природы.

Сказ про художника-самоучку

Жил-был в селе Ношуль мальчик по имени Коля. С самого раннего детства любимым занятием для него было рисование. Как только в его руке оказывался карандаш, на бумаге тут же появлялись удивительные картинки.

Коля очень любил наблюдать за природой. Он с восторгом смотрел, как по реке Лузе плывут лодки, и замечал, как красиво северное небо. Ему хотелось нарисовать всю эту красоту, чтобы она осталась с ним навсегда.

Когда Коля вырос, он научился писать картины масляными красками. Больше всего любил рисовать осень. Он смешивал краски на палитре, и на холсте появлялась настоящая лесная сказка!

Прошло много лет, Коли уже нет в этом мире. Но картины остались! И когда смотришь на них, кажется, будто вдыхаешь свежий лесной воздух и чувствуешь тепло северного солнышка!

Это сказ о Николае Яковлевиче Елдине. Он был не только самобытным художником, но и мастером прикладного творчества.

О чём поёт туманный лес

Мы оказались в мастерской удивительного художника Сергея Алек-сандровича Панкова. Его жизнь похожа на приключенческий роман!

Представьте: рисовать и писать акварелью он начал ещё в интернате для детей с проблемами слуха. Позже работал в музеях далёкой солнечной Испании, но сердцем всегда стремился обратно – в родную Республику Коми. Сейчас он живёт и создаёт свои шедевры в селе Ношуль. Сергей Александрович плохо слышит мир, но зато он невероятно чутко видит красоту вокруг и умеет передавать её красками.

Посмотрите на его картину «Медведи в лесу», написанную маслом. Кажется, будто мы раздвинули ветви деревьев и случайно подсмотрели за тайной жизнью лесных обитателей. Настоящее чудо: перед нами

не грозные хищники, а дружная и заботливая косолапая семья на прогулке.

Давайте вглядимся в детали. На переднем плане уютно устроились три медведя. Мама-медведица присматривает за своими непоседливыми малышами. Один медвежонок уселся рядом, а второй – посмотрите, какой любопытный! – забавно привстал на задние лапы. Он устремил взгляд куда-то вдаль, словно высматривает спелую лесную чернику или слушает звонкую песню птицы. Художник выбрал мягкие, тёплые коричневые и золотистые оттенки для их шубок, отчего мишки кажутся пушистыми и очень добрыми.

А какой вокруг лес! Вековые сосны и ели окутаны таинственной, прохладной серо-голубой дымкой. Солнечные лучи бережно пробиваются сквозь густые кроны, освещая лесную опушку. Картина дышит тишиной, покоем и величавой красотой нашей северной природы. Она учит нас любить и беречь этот хрупкий мир.

Творчество исцеляет

А вот история другого ношульского живописца – Ларисы Николаевны Поповой. Получив медицинское образование, всю трудовую жизнь проработала медсестрой в детском саду. Наблюдая за тем, как растут дети, стала писать детские стихи. А однажды, будучи уже взрослым человеком 45-ти лет, почувствовала острое желание взять в руки кисти, краски и отразить своё настроение на холсте.

За 20 лет в живописи Лариса Николаевна написала уже 70 картин и провела несколько персональных выставок!

Как и любой самобытный творец, она пишет по-своему, вкладывая в каждое полотно частичку души. Пейзажи – наиболее любимый жанр в творчестве.

Говоря о своём творчестве, с присущей скромностью отмечает, что ей не хватает формального мастерства. Однако именно эта непосредственность делает её работы такими живыми и настоящими.

«Человек должен чего-то добиваться! Не знаешь, с чего начать? Повернись в сторону своей малой Родины» – мудрые слова Ларисы Николаевны.

Ольга Катышева, методист сектора музейной педагогики Национальной галереи Коми